Debat3el La foradada, la descosida, l’arrugada

  1. Oriol Falguera Collboni says:

    Hola!

    Considero que el procés d’elaboració del teu projecte és descrit de manera clara i directa, deixant clar en tot moment el perquè de les teves decisions, així com l’origen d’aquestes. M’agrada del teu projecte la passió que se’n desprèn; observant i llegint el que has compartit es pot apreciar la força i ganes de tot el que fas. Aquest compromís amb allò que estàs elaborant es veu reflectit amb la gran varietat d’elements que conformen el teu procés (peça musical, entrevista, dissenys, etc.), així com amb la riquesa bibliogràfica.

    D’altra banda, opino que lligues i desenvolupes molt bé en tot moment la idea inicial/llavor amb el context. A part de preparar molt bé al terreny per a les persones que rebem la teva proposta, penso que has preparat una base molt sòlida que acaba desenvolupant-se per a si mateixa. Qualsevol de les decisions que acabis prenent (com ara el tema de la sang) segur que resulten encertades, i és que els teus raonaments són consistents, coherents i afins amb el que proposes.

    En definitiva, penso que es tracta d’un projecte potent, i és que neix de la motivació i la introspecció personal. Per aquest motiu, des de la teva persona, experiències i conviccions en resultarà un missatge global, transcendental i necessari (a més, fàcilment integrable a nivell social gràcies als productes que proposes).

    Endavant amb les últimes passes del projecte, antiga companya de grup!

    Oriol

  2. Montserrat Valls Domedel says:

    Hola Xènia!

    Fa molts dies que dono voltes a algunes de les propostes de companys i companyes del Projecte i el teu va ser un dels que em va impactar i que em va ressonar més. A mesura que anava llegint més m’engrescava amb el teu post i les teves idees, sobretot pel que fa a pintar amb la sang, que va ser una de les coses que vaig voler experimentar l’any passat al Taller de Dibuix i que va sorgir després de parlar de les pintures rupestres al Seminari d’història de l’art, però que vaig acabar per no compartir. No, no fa fàstic en absolut. Fan que ho sembli, ja ho sabem, amb els tints publicitaris que treuen l’essència i ens fan creure que allò que traiem de dins és brut, abjecte, que ha de ser ràpidament dissimulat i camuflat. Segurament si et plantegessis utilitzar la sang hauries d’experimentar una mica abans o documentar-te bé, perquè al ser un fluid orgànic suposo que acabaria patint alguna alteració (o ennegrir-se, o assecar-se).

    Al principi pensava en comentar el teu projecte, però vaig estar llegint el que havies escrit prèviament a aquesta PAC i vaig veure que tens una bibliografia tant àmplia sobre feminisme, que em feia la impressió que no et podia aportar res de nou. He estat madurant les idees aquests dies, i entenc que un altre punt de vista sempre és possible, i necessari.

    La idea que presentes sobre les tres samarretes la trobo espectacular. És una idea que em ressona, a mi particularment em porta a tot allò que no és o no hauria de ser (ni foradada, ni arrugada, ni descosida). Estats que han de ser apedaçats, planxats, sorgits. Arreglats, que no poden ser tal com són. Com la sang que no pot ser ni vermella ni tenir olor. De la mateixa manera que la tipografia borrosa, és una manera subtil de generar una sensació d’incomoditat en qui ho mira. M’agraden les propostes que són capaces de provocar, de generar un cert discomfort en qui ho mira sense ser massa explícites a la vegada.

    La idea del cercle sobre el ventre crec que no podria estar millor trobada, i jo crec que el deixaria buit. Si s’entén el concepte trobo que té molta més força. El nas de pallasso, en canvi, no el veig tant. No hagués relacionat el punt vermell amb un nas de pallasso, sinó senzillament com el contrapunt de color que, com tu dius, és necessari, perquè no tot és blanc i negre. I en aquest projecte si hi havia d’haver algun altre color havia de ser el vermell. Trobo que és inherent al projecte en si.

    Et diré que crec que a una certa part de la població ja ens comencen a semblar normals segons quins plantejaments, vull dir que estic segura que no a tothom li molestaria pensar que has pintat amb sang, de fet, a algunes segurament ens semblaria reconfortant perquè ens permet unir-nos en una reivindicació d’allò que som i que s’ha intentat amagar. Crec que responc a les preguntes que et fas cap al final del post, trobo que la teva proposta arriba i pot volar sola i ho fa perquè, com ha dit l’Oriol, neix de tu, d’haver buscat i observat la teva llavor, i d’haver estat constant però flexible a l’hora de permetre-li evolucionar.

    L’enhorabona pel teu projecte, crec que has fet una bona feina. I gràcies per compartir una cosa tan personal i aportar tant, alhora.

  3. Maria de Lamo Esteban says:

    Primer de tot dir-te que només amb el titol intuia una sensació de buit, ja que la foradada em donava a entendre al buit que potser crea les ganes d’aconseguir allò que per sempre et canviarà la vida, es porti a fi o no, i es la voluntat de crear vida. Això hem toca d’aprop, podria dir que per vivències de conegudes molt properes i del grup de criança, sinó que evoquen totes les emocions possibles, tot i que la presentació a primera vista crida l’atenció. El color vermell, el video on realitzes aquest cercle amb la pròpia sang, etc, són motius que atrauen a l’espectador.

    La realització del cercle realitzat amb la pròpia sang em crida l’atenció, no per la sang en si, sinó perquè el meu cap es qüestiona quina història o vivència t’ha portat a representar aquest cercle buit amb la pròpia sang, em remou internament i em genera curiositat per intentar empatitzar amb aquest seguit d’emocions viscudes, ja que segons dona entendre a l’entrevista una persona es vol quedr embarassada i està consultant amb professionals quina es la millor manera o quines opcions hi ha. També es planteja totes les qüestions que s’hi troba una persona a l’hora de poder crear vida, sense ser qüestionada per un altre. 

    En general, trobo una reivindicació sobre ni tot es blanc ni tot es negre, sinó que hi ha grisos i d’altres colors, estic segura que la meva mirada no es del tot neta i de tot una mica, ja que he nascut i segueixo en un entorn on es basa en el binarisme, però poc a poc el meu cap va obrint la mirada i pensament, gràcies a tota la informació que ens rodeja, i d’on poc o molt m’agrada escoltar i aprendre. 

    Crec que el projecte que presentes és molt coherent, molt maco, i molt enriquidor. Per al meu parer, el cercle amb la pròpia sang ni em fa fàstic. Considero que els textos que apareixen a la part de darrera de les samarretes es llegible, amb uns missatges molt directes i els quals criden l’atenció per a ser llegits.

    Entenc el significat del cercle a la perfecció un cop explicat, però sense explicar també em donava a entendre amb la seva posició i color de que es podria tractar, per tant des del meu punt de vista no realitzaria cap altre dibuix al seu interior. 

    La ubicació de la marca  la zona genital, em sembla tot un encert. La manera en que treballes tots els conceptes em semblen increïbles, molt treballats i tots lligat, m’agradat molt llegir-te i estic engrescada per saber com segueixes.

    Ànims Xènia, gràcies per compartir-ho, ja que es molt valent per la teva part mostrar allò que ens remou i n’estic segura que aconseguiras que això voli i remogui les ànimes, la meva ja l’has remogut. Una abraçada!

    Maria

Debat1el Referents

  1. Neus Figueroa Fornaguera says:

    Ole Jordi! Que interessant. Gràcies per la recomanació, feia dies que volia aconseguir algun llibre sobre art teràpia i no trobava cap recomanació que em convencés, però la teva ho ha fet.

    Té molt bona pinta, i la seva web és molt bonica la veritat. Més que senzilla, crec que té una estètica que convida a quedar-s’hi jejeje. Gràcies!

Debat1el Creixement personal a través de l’art.

  1. Ariadna Parreu Alberich says:

    Hola Jordi,

    El tema matriu del teu projecte seria el creixement personal a través de les arts. Entenguis aquestes des de totes les vessants, no solament les plàstiques o digitals, sinó també les textuals, oratòries i corporals. Aquí preguntar-te si coneixes quelcom d’arts escèniques contemporànies com Xavier Le Roy o La Ribot o, evidentment Pina Bausch, de més antigues com Joan Jonas o el tàndem Cage-Cunningham o Fluxus. També parlant de referents he d’anomenar-te l’Allan Kaprow, un professor a l’Institu d’Art de California i fou el primer en usar la paraula “happening”, farà uns anys va haver-hi una exposició a la Tàpies, per si ho vols mirar. Jim Dine, també de finals del 50’ se’n diu que va ser el primer a realitzar una performance i justament era per superar les sequeles d’un accident de trànsit.

    Amb tot aquest reguitzell de noms he oblidat mencionar-te una cosa: com et sentiries treballant des d’aquestes eines? El cos? Això també englova la veu, per exemple, o tens alguna idea tècnica més clara. Em ve al cap la idea que treballis com a artista pedagog, com en Jordi Ferreiro. Considera les seves conferencies com a “xerrades-performatives” i els seus tallers son l’obra, també les seves visites guiades que no són totalment apòcrifes.

    I tornant a l’oratòria amb la teva menció als clàssics, a l’Antiga Grècia les arts “brutes” (pintura, escultura) no era art. La declamació o poesia eren les arts.

    És molt interessant com reculls el terme arterapia, una disciplina que a través de la creació artística genera transformacions emocionals i psicològics però senyales certes maneres de procedir dintre d’aquesta terminologia dubtosa i paral·lelament, institucionalitzada a través d’estudis reglats d’elevat cost. En mantens en una línia prima que és el que fa interessant el projecte i també difícil.

    Em resulta molt interessant aquests termes compostos que compons: pacient-alumne i terapeuta-professor. Estàs formulant conceptes que t’ajudaran a compondre el teu ideari sobre el projecte.

    També el recalc cito textualment “ la comunicació també apareixerà al ser l’art un procés col·lectiu en què la gent es nodreix del coneixement d’altres” i la importància de les xarxes digitals, que aquestes també ens posen en contacte. Una mena de ment rusc per per expandir aquest cervell. Crec que és una idea que has de tenir molt present per generar el PR, la peça final.

    Apuntes també al desenvolupament cognitiu i motriu a la infantesa a través de la creació artística però com aquest es va perdent ja a l ‘escola (l’anomenada “maria) i desapareix totalment en la vida adulta, i més que adulta, la que està subjecte al mercat, als diners i treball… que no en tots els països és adulta i no tots els adults viuen així sols uns quants afortunats en tots els sentits.

    Per tant, crec que el disseny d’una activitat potser podria ser la teva obra?

    Seguim!